Khi nói đến nhiếp ảnh kỹ thuật số, tôi nghĩ rằng việc chỉnh sửa cũng quan trọng như phòng tối đối với nhiếp ảnh phim. Nhưng hiện nay, chúng ta có nhiều công cụ hơn để sử dụng.
Trong bài viết dưới đây, tôi trình bày một số hình ảnh yêu thích của mình và hướng dẫn từng bước để chuyển từ hồ sơ RAW sang hình ảnh đã gởi. Một số điểm chính sẽ được tôi phác thảo để tạo nên bản chỉnh sửa tuyệt vời.
Điểm nổi bật và độ tương phản
Khi người xem lần đầu tiên nhìn vào một hình ảnh, họ thường bị thu hút vào vùng sáng nhất của khung hình hoặc vùng nào có độ tương phản cao nhất. Chúng ta có thể cân nhắc điều này khi chụp ảnh cũng như trong quá trình chỉnh sửa. Điều này dễ dàng hơn nhiều với những máy ảnh mới có kính ngắm điện tử, vì bạn nhìn thấy hình ảnh thực tế trước khi chụp (ít nhất là đối với các tình huống có ánh sáng tự nhiên), cho phép bạn đưa ra quyết định tức thời để tối đa hóa tác động của một số điều kiện ánh sáng nhất định. Khi hình ảnh được đưa vào hậu kỳ, chúng ta có thể sử dụng các công cụ chỉnh sửa để tăng lên hoặc giảm bớt một số yếu tố nhất định.
Ví dụ, có lẽ chủ thể của bạn là yếu tố sáng nhất trong khung hình. Tuy nhiên, nếu bạn đi xa hơn, yếu tố sáng nhất trên chủ thể của bạn có thể là chiếc váy trắng họ đang mặc. Điều này có thể thích hợp đối với một chiến dịch quảng cáo nhưng không hiệu quả đối với ảnh chân dung, khi bạn muốn người đó là ngôi sao của tấm ảnh. Trong trường hợp này, chúng ta có thể sử dụng các công cụ để giảm độ sáng của chiếc váy và tăng độ sáng của khuôn mặt chủ thể, thu hút sự chú ý của người xem vào nơi chúng ta muốn.
Hãy chú ý đến những phần xung quanh chủ thể
Nói về việc khám phá phần còn lại của khung hình, các cạnh của hình ảnh của bạn có thể quan trọng đối với kinh nghiệm của người xem như việc bảo đảm chủ thể thu hút sự chú ý của họ. Trong khi bạn muốn chủ thể là ngôi sao của bức ảnh, phần còn lại của hình ảnh vẫn quan trọng. Chúng ta muốn người xem nhìn thấy và thể nghiệm hình ảnh như một tổng thể. Vì lý do này, tôi cố gắng bảo đảm các cạnh sạch sẽ trên hình ảnh của mình – hoặc ít nhất là tránh các yếu tố trên các cạnh khiến người xem tự hỏi điều gì đang bị bỏ sót.
Điều chỉnh cục bộ
Quá thường xuyên, tôi thấy người ta dành nhiều thời gian để thực hiện các điều chỉnh toàn bộ trong quá trình chỉnh sửa hình ảnh. Tuy nhiên, các điều chỉnh cục bộ cho bạn nhiều quyền kiểm soát hơn trên kết quả cuối cùng của bản chỉnh sửa. Tôi có suy nghĩ rằng các điều chỉnh toàn bộ như thiết lập cảm giác chung của hình ảnh, trong khi các điều chỉnh cục bộ hướng dẫn người xem đến chủ thể hoặc thực hiện một mục đích sáng tạo cụ thể.
Vì lý do này, các điều chỉnh toàn bộ thường dễ được áp dụng tự động cho nguyên bộ ảnh, với các điều chỉnh nhỏ cho cân bằng trắng và phơi sáng. Từ đó, tôi dành gấp đôi thời gian cho các điều chỉnh cục bộ.
Ảnh để chỉnh sửa
Đôi khi, bạn không thể đạt được hình ảnh mong muốn trực tiếp trong máy ảnh do hạn chế về thời gian, hạn chế về thiết bị hoặc thực tế là cảm biến máy ảnh có phạm vi quang động kém hơn mắt chúng ta. Đây là lý do tại sao điều cần thiết là phải hiểu những gì bạn có thể và không thể làm trong hậu kỳ – cụ thể cho máy ảnh của bạn.
Khi bạn có thể đẩy một tệp ảnh trong phơi sáng lên hơn bốn stop không có nghĩa là bạn có thể làm như vậy trong một tình huống khác. Hiểu được bạn có thể đẩy và kéo tệp xa đến mức nào trong các điều kiện ISO và ánh sáng khác nhau sẽ giúp bạn đưa ra quyết định tốt hơn khi chụp ảnh. Tương tự như vậy, biết được trình độ kỹ năng của bạn với các điều chỉnh cục bộ và các công cụ khác sẽ cho biết những gì có thể trước khi bạn nhấn nút chụp.
Có tư duy này khi chụp ảnh cũng giúp bạn trở trành một nhiếp ảnh gia giỏi hơn, vì bạn luôn nghĩ đến kết quả cuối cùng.
Chỉnh sửa cho Cảm xúc hoặc Nghệ thuật
Khi ai đó cho tôi xem một bức ảnh du lịch, tôi thường nghe, “Bức ảnh này cho thấy nó đẹp như thế nào, nhưng bức ảnh không thể hiện được hết vẻ đẹp đó”. Là nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, nhiệm vụ của chúng tôi là cung cấp những bức ảnh không chỉ thể hiện được vẻ đẹp của địa điểm mà còn giúp người xem thấy được tiềm năng tối đa của địa điểm đó. Nếu cảm giác về địa điểm là bầu không khí hoàng hôn ấm áp, sâu lắng và bức ảnh không truyền tải được điều đó, thì nhiệm vụ của chúng tôi là mang cảm giác đó vào cuộc sống.
Đôi khi, điều này liên quan đến việc lựa chọn vị trí chủ thể hoặc thời gian trong khi chụp. Những lần khác, nó đòi hỏi kỹ năng hậu kỳ để cải thiện hình ảnh.
Nếu chỉnh sửa để truyền tải cảm giác về một không gian là một mặt của đồng xu, thì mặt còn lại là chỉnh sửa theo ý định nghệ thuật. Không phải tất cả hình ảnh đều cần phải giống với cuộc sống; với tư cách là một nghệ sĩ, bạn có thể tự do đẩy hình ảnh đi xa tùy thích. Đối với tôi, tôi muốn giữ hầu hết các chỉnh sửa của mình trong phần mềm xử lý RAW. Điều này thường có nghĩa là tôi không thêm các yếu tố không có trong cảnh gốc hoặc kết hợp nhiều hình ảnh thành một. Tuy nhiên, tôi sẽ đẩy và kéo phơi sáng đáng kể và điều chỉnh màu sắc, ánh sáng và độ bão hòa để có tác động tối đa.
AN
Nhiếp ảnh gia; cộng tác viên Trẻ Magazine. Hiện cư ngụ tại Breslau, Canada.
